a propos
« Le duo HYPERNUIT s’est formé en 2025, porté par l’écriture et la composition de nos toutes premières chansons. Sa genèse repose sur une parfaite résonance artistique : celle d’associer nos techniques d’écriture pour moduler un langage musical singulier. Une démarche délibérée visant à calibrer des pièces sonores qui nous ressemblent et traduisent fidèlement nos vibrations communes. Notre univers oscille entre pop francophone et musiques électroniques, célébrant avant tout le lyrisme des sons et des mots. En explorant l’inconnu de nos voix et l’infinie diversité de nos claviers, nous sculptons des atmosphères douces, tantôt nostalgiques, tantôt oniriques et pailletées… »
En janvier 2026, elles dévoilent leur single « Nos matins » un titre composé à quatre mains, produit par Capucine, qui en a également réalisé et monté le clip. Un duo bercé par les cigales : portées par cette douce création, Nina et Capucine ont souhaité partager leur musique avec le public pour 10 jours merveilleux en juillet 2026 lors du Festival OFF d’Avignon, sur la scène de la Maison de la Poésie – Figuier pourpre, pour une toute première immersion en terre provençale : Bain de minuit. D’une durée de 45 minutes, ce concert propose un voyage musical entrecoupé de lectures poétiques entièrement constitué de compositions et textes originaux.
« Nous souhaitons embarquer un public issu de tous horizons dans un monde de rêves et de douceur sonore… Le spectacle se déroule en une succession de textes et de sons, formant un cycle qui structure notre prestation. Bain de minuit s’inspire de notre sensibilité au monde, à l’humain, à la nature dans toute la pluralité de sensations qu’elle peut susciter, ouvrant une parenthèse intemporelle où chaque note devient une douce confidence. »
Nina écrit ses textes en puisant son inspiration dans ses expériences vécues mais également à travers les histoires qu’elle entend autour d’elle, qu’elle rêve et qu’elle réinvente puis brode à sa façon, tout en accordant un soin particulier aux mots qu’elle choisit. Pour elle, les mots lus à haute voix résonnent déjà comme de la musique.
Capucine se sert ensuite de ses claviers ainsi que de son ordinateur pour donner vie à ces phrases, créant des univers multiples, sensoriels, par une succession d’effets et de couches sonores. Les ambiances qu’elle conçoit sont teintées de mélancolies douces et convient les auditeurs à se laisser porter par les sons et les mélodies caressants.
Née à La Chaux-de-Fonds en été 2001, Capucine est une pianiste et compositrice suisse. Elle obtient en 2024 son Bachelor en piano classique à la Haute école de Musique de Lucerne dans la classe de Hiroko Sakagami. Elle poursuit ses études en composition et obtient en 2026 un Master auprès de Dieter Ammann, Nadir Vassena et Emilio Guim. Sa pratique s’enrichit au fil de résidences et de collaborations interdisciplinaires, notamment à Moutier et Genève, en Suisse, aux côtés de la danseuse suisse Hakima Sinekli et leur duo « le Collectif d’Un SoiR ». Elle est en semi-finale de la World Harp Competition 2026 à Utrecht, aux Pays-Bas, pour une pièce mêlant harpe et électronique créée avec la harpiste française Léna Jallon, intitulée « Deep inside« , un voyage immersif en trois parties explorant les sentiments humains. Au cours de l’année 2025-26, en collaboration avec l’artiste italien Giulio Monciatti, elle compose « Fossil fuels », une pièce crée dans le cadre du festival de musique contemporaine Tono, à Bergame, en Italie. En février 2026, elle présente « Civilisations », une pièce jouée par le Nefibata Sinfonietta à Maastricht, aux Pays-Bas. En collaboration avec la musicienne suisse Laura Mehemti, elle compose « Dialogue », une oeuvre jouée à Helsinki, en Finlande, en juin 2026.
Son travail explore les résonances intimes entre acoustique et électronique, cherchant à capturer l’indicible à travers le son. Se situant à la lisière de la musique contemporaine, de la performance, du texte, de la danse et du cinéma, elle façonne des architectures hybrides qui interrogent les catégorisations traditionnelles. Dans cette quête de décloisonnement, Capucine investit les interstices du champ sonore où les langages artistiques se croisent et se métamorphosent, faisant naître de nouvelles narrations sensorielles, autonomes, souvent traversées par une portée politique et engagée qui questionne notre rapport au monde.
Capucine vit en Suisse où elle continue d’explorer de nouveaux horizons musicaux. C’est dans cette dynamique d’expérimentation continue qu’elle entreprend en septembre 2026 un second Master en arts interdisciplinaires (Music and Scene in Transformation) à la Hochschule für Musik Basel FHNW.
Distinction récente : elle reçoit le prix de la meilleure musique de film pour le film de la réalisatrice suisse Anouk Chambaz « Di Notte » au Ceprano Film Festival en septembre 2026.
Nina : Née dans le canton de Fribourg, Nina a fait ses études professionnelles à la Haute école de Musique de Lucerne, où elle se perfectionne en piano classique dans la classe de Hiroko Sakagami, tout en explorant le chant classique comme discipline secondaire auprès de Simone Durrer-Stock. Sa voix, qu’elle cultive depuis toujours, se déploie à travers une grande diversité de langages, du répertoire choral aux expériences en soliste ou en groupe, naviguant entre la musique folk, pop et classique.
Cette polyvalence trouve son prolongement sur scène, notamment depuis 2019 où elle s’illustre au sein du groupe folk/pop Jajabi&Baraka, une formation dans laquelle elle chante, joue et compose, marquant cette collaboration par la sortie de l’EP Lavande & Coquelicots. En 2025, elle renoue avec ses racines classiques en fondant un duo de Lieds aux côtés de la soprano suisse Aude Studer. Nina écrit et signe ses propres chansons depuis plusieurs années, enrichissant sa palette par la pratique de divers instruments qui nourrissent son univers sonore, du clavier à l’autoharpe, jusqu’aux résonances du handpan. Depuis 2022, Nina enseigne le piano au sein de plusieurs écoles de musique et conservatoires en Suisse.